Люся Воронова: красный — жизнь, синий — небо, черный — вечность

Люся Воронова: красный — жизнь, синий — небо, черный — вечность

В выставочном зале Национального музея Республики Северная Осетия — Алания во Владикавказе открывается выставочный проект «Люся Воронова: красный — Жизнь, синий — Небо, черный — Вечность», приуроченный к 70-летию художника. Проект организован Северо-Кавказским филиалом ГМИИ им. А. С. Пушкина. На выставке будет представлено более 80 живописных работ так называемого радостного периода в творчестве художника, который начался в 2018 году.

Творчество Люси Вороновой отличается своеобразным, всегда узнаваемым стилем и занимает особое место в современной художественной среде. Художник использует локальные цвета, четкие контуры, динамичный ритм и оперирует флоральными элементами, которые формируют разнообразные паттерны.

Герои картин Вороновой — женщины, цветы, птицы, плоды, погруженные в бесконечный орнаментальный поток. Как в музыкальном произведении, ее серии-композиции возникают из продолжающих друг друга мотивов. Развивая выбранные темы, художник соединяет их в единый удивительный фон.

По словам Люси Вороновой, этот фон означает «плетение дней, событий, мыслей… Люди рассказывают мне свои истории, и я свиваю из них поле жизни без конца. Жизнь, люди бесконечны, бессмертны. Фон создается сам собой. Он утешает, сохраняет, оправдывает человека».

Экспозиция включает полупрозрачные деревянные конструкции, соединенные в лабиринт плоскостей. В плане эти плоскости повторяют форму созвездий, которые появились в работах Люси недавно. Зрители также увидят написанные от руки цитаты из дневника художника с ее высказываниями о творчестве.

Название выставке дала фраза художника, сказанная ею в беседе с искусствоведом Виталием Пацюковым, когда она объясняла символизм своей палитры: «Красный — Жизнь, синий — Небо, черный — Вечность, охра — золото, много золота. Все так же, как в иконе, в народной культуре и искусстве классического авангарда».

Виталий Пацюков отмечал, что, несмотря на то, что «детство и юность Люси Вороновой связаны с Москвой, в ее, казалось бы, абсолютно «городском» художественном видении сохраняются глубоко народные корни, где отсутствует дистанция по отношению к переживаемому явлению… Мир всегда оставался непрерывным источником ее радости и вдохновения, и Люся через искусство утверждала свое единство с ним…

Переживая мир природы как райский сад, художник естественно переходит за грань холста, открывая «маленькую зеленую дверь в стене», проникая в пространство универсального согласия звезды, цветка и человеческого лица. В ее работах отражается все: внутреннее состояние, отношения с людьми, любовь к сыну и случайно услышанная мелодия».

Это родство творчества Люси Вороновой декоративно-прикладному и народному искусству подчеркнет интеграция отобранных художником предметов быта из коллекции Национального музея Республики Северная Осетия — Алания: керамической посуды, металлических и деревянных орудий труда, резной мебели.

Проект станет самым крупным в ряду предъюбилейных событий художника. Все выставленные во Владикавказе работы будут включены в каталог «Мозаичность», презентация которого пройдет 15 декабря, в день рождения Люси Вороновой, а в течение следующего года планируется провести выставки в других музейных и арт-пространствах в Москве и регионах.

Ссылка на источник: http://cultobzor.ru/2023/10/lyusya-voronova-krasnyj-zhizn-sinij-nebo-chernyj-vechnost/

Ее работы – это непрерывная молитва: чем интересна выставка Люси Вороновой во Владикавказе Люся Воронова: красный — Жизнь, синий — Небо, черный — Вечность.