На выставке будет представлено более 80 живописных работ так называемого радостного периода в творчестве художника, который начался в 2018 году.

Творчество Люси Вороновой отличается своеобразным, всегда узнаваемым стилем и занимает особое место в современной художественной среде. Художник использует локальные цвета, четкие контуры, динамичный ритм и оперирует флоральными элементами, которые формируют разнообразные паттерны. Герои картин Вороновой — женщины, цветы, птицы, плоды, погруженные в бесконечный орнаментальный поток. Как в музыкальном произведении, ее серии-композиции возникают из продолжающих друг друга мотивов. Развивая выбранные темы, художник соединяет их в единый удивительный фон. По словам Люси, этот фон означает «плетение дней, событий, мыслей... Люди рассказывают мне свои истории, и я свиваю из них поле жизни без конца. Жизнь, люди бесконечны, бессмертны. Фон создается сам собой. Он утешает, сохраняет, оправдывает человека».

Экспозиция включает полупрозрачные деревянные конструкции, соединенные в лабиринт плоскостей. В плане эти плоскости повторяют форму созвездий, которые появились в работах Люси недавно. Зрители также увидят написанные от руки цитаты из дневника художника с ее высказываниями о творчестве.

Название выставке дала фраза художника, сказанная ею в беседе с искусствоведом Виталием Пацюковым, когда она объясняла символизм своей палитры: «Красный — Жизнь, синий — Небо, черный — Вечность, охра — золото, много золота. Все так же, как в иконе, в народной культуре и искусстве классического авангарда». Виталий Пацюков отмечал, что, несмотря на то, что «детство и юность Люси Вороновой связаны с Москвой, в ее, казалось бы, абсолютно “городском” художественном видении сохраняются глубоко народные корни, где отсутствует дистанция по отношению к переживаемому явлению… Мир всегда оставался непрерывным источником ее радости и вдохновения, и Люся через искусство утверждала свое единство с ним… Переживая мир природы как райский сад, художник естественно переходит за грань холста, открывая “маленькую зеленую дверь в стене”, проникая в пространство универсального согласия звезды, цветка и человеческого лица. В ее работах отражается все: внутреннее состояние, отношения с людьми, любовь к сыну и случайно услышанная мелодия».

Это родство творчества Люси Вороновой декоративно-прикладному и народному искусству подчеркнет интеграция отобранных художником предметов быта из коллекции Национального музея Республики Северная Осетия — Алания: керамической посуды, металлических и деревянных орудий труда, резной мебели.

Проект станет самым крупным в ряду предъюбилейных событий художника. Все выставленные во Владикавказе работы будут включены в каталог «Мозаичность», презентация которого пройдет 15 декабря, в день рождения Люси Вороновой, а в течение следующего года планируется провести выставки в других музейных и арт-пространствах в Москве и регионах.

СПРАВКА 

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — музейный комплекс, обладающий одним из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства. Фонды музея насчитывают около 700 000 произведений, созданных мастерами разных эпох, — от Древнего Египта и античной Греции до наших дней. С января 2020 года в состав Пушкинского музея вошел Государственный центр современного искусства с филиалами во Владикавказе, Екатеринбурге, Калининграде, Нижнем Новгороде, Санкт-Петербурге и Томске.

Северо-Кавказский филиал Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — музейно-выставочная и научно-исследовательская организация, деятельность которой направлена на развитие современного отечественного искусства, его интеграцию в международный контекст, а также на создание устойчивого интереса к актуальному искусству у широкой публики. Институция была учреждена в 2010 году Государственным центром современного искусства, а в 2020-м она вошла в состав ГМИИ им. А.С. Пушкина. Основные направления работы филиала: изучение проблематики современного искусства, формирование культурной политики и содействие укреплению и расширению на Кавказе профессионального сообщества. Филиал реализует проекты, связанные с осмыслением и современной интерпретацией национального наследия, поддерживает деятельность художников, работающих с актуальными для Северного Кавказа темами.

Люся Воронова родилась в Москве 15 декабря 1953 года. В 1969–1970 годах училась в Заочном народном университете искусств в мастерской Бориса Отарова. В 1971–1972 годах занималась в художественной студии Нугзара Мгалоблишвили. В 1978-м окончила с отличием художественный факультет Московского технологического института. Вступила в Молодежное объединение художников при СХ СССР. В 1987 и 1988 годах стала лауреатом премии «Лучшая работа года», учрежденной Московским союзом художников. В 2013-м отмечена медалью ордена Святой Анны и бронзовой медалью Российской академии художеств «Достойному», тогда же стала почетным членом академии. Участник многочисленных персональных и групповых проектов в России и за рубежом. Работы Люси находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского музея современного искусства, Пермской государственной картинной галереи, Псковского государственного объединенного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника, Новосибирской картинной галереи, Мордовского республиканского музея изобразительных искусств имени С.Д. Эрьзи (Саранск), Государственном художественном музее Алтайского края (Барнаул), Самарском художественном музее, Рязанском государственном областном художественном музее имени И.П. Пожалостина, Музее органической культуры (Коломна), Музее Кирстен Кё (Фроструп, Дания), а также в частных коллекциях в России и за рубежом.

Пресс-служба Северо-Кавказского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина (ГЦСИ Владикавказ):

[email protected]

alanicamuseum.art

Лолита Айлярова

+7 (918) 833-53-30

[email protected]

Пресс-служба ГМИИ им. А.С. Пушкина:

[email protected]

pushkinmuseum.art